logo NEC
NEC
Public Events
Applying for a Fellowship
Library Catalogue
Publications
Location(map)
News
News
Ten Years' Event

Dr. Anca OROVEANU
Curriculum vitae și listă de publicații

Date personale

Născută la Bucureşti, 26 iulie 1947
Şcoala şi liceul în Bucureşti (Şcoala nr. 28, ulterior „Dr. Petru Groza”), 1954-1965
Numele înainte de căsătorie: Anca [Ana] Răutu
Căsătorită din 1972 cu Mihai Ion Constantin Oroveanu
Nu avem copii

Loc de muncă

1970 – prezent  Universitatea Naţională de Artă Bucureşti, Facultatea Istoria şi Teoria Artei

1998 – prezent   New Europe College - Institut de Studii Avansate Bucureşti, Director ştiinţific

Formaţie

  • 1965 – 1970 Institutul “N. Grigorescu” Bucureşti
                (actualmente Universitatea Naţională de Arte),
                secţia Istoria şi Teoria Artei
  • Doctorat susținut în 1999, Universitatea Națională de Arte, București

Limbi străine

Engleză, franceză, italiană, rusă, germană (citit)

Funcţii didactice deţinute în cadrul Universităţii Naţionale de Artă

Responsabilități

1970 – 1978                asistent
1978 – 1999                lector
1999 – prezent             conferenţiar

Coordonare de lucrări de dipomă și master; consilierea unor doctoranzi în istoria și teoria artei.

Din 2007 Director al Centrului de studii vizuale al Catedrei de Istoria și Teoria Artei a Universității Naționale de Arte, București

Din 2008 membră în Consiliul Facultății de Istoria și Teoria Artei

Activitate de predare

 

 

- 1970-1978: asistent, având în grijă seminarii la disciplinele estetică şi teoria artei, Institutul “N. Grigorescu” Bucureşti, actualmente Universitatea Naţională de Arte Bucureşti
- din 1978: lector la Catedra (apoi Facultatea) de Istoria şi Teoria Artei, Universitatea Naţională de Arte Bucureşti
- 1978 - 1982: cursuri şu seminarii de Istoria Esteticii pentru studenţii secţiei de Istoria şi Teoria Artei
- 1978 - prezent: cursuri şi seminarii în cadrul disciplinei Evoluţia şi Metodele Istoriei, Teoriei şi Criticii de Artă, pentru studenţii secţiei de Istoria şi Teoria Artei
- 1979 - 1985: cursuri şi seminarii de Istoria Designului pentru studenţii secţiei Design
- 1979 - 1987: cursuri şi seminarii de Istoria Artei Moderne şi Contemporane pentru studenţii Facultăţilor de Arte Plastice şi Decorative
1979 - 1990: cursuri şi seminarii de Istoria Artei Moderne şi Contemporane pentru studenţii secţiei de Istoria şi Teoria Artei
1986 - prezent: cursuri şi seminarii privind Renaşterea şi Manierismul în arta europeană occidentală pentru studenţii secţiei de Istoria şi Teoria Artei
- 1986-1987: cursuri şi seminarii privind arta secolului al XIX-lea în Europa occidentală pentru studenţii secţiei de Istoria şi Teoria Artei
- 1986-1990: cursuri şi seminarii privind arta secolului al 17-lea în Europa  occidentală pentru studenţii secţiei de Istoria şi Teoria Artei
- 1995-2000: cursuri şi seminarii privind arta modernă pentru studenţii secţiei de Istoria şi Teoria Artei
- 1996-1997: seminarul special privind noi metode şi abordări în istoria, teoria şi critica de artă pentru studenţii din programul de studii aprofundate la secţia de Istoria şi Teoria Artei

În prezent, cursurile şi seminariile în responsabilitatea mea în cadrul secţiei de Istoria şi Teoria Artei sunt:
- Arta Renaşterii şi Manierismului (secolele XIV-XVI)
- Istoria, Teoria şi Critica de Artă în Renaştere şi Manierism
- Seminar special, Probleme de interpretare ale imaginii, pentru studenţii din cadrul programului de Master al Universităţii de Artă 

Activitate de cercetare

Activitatea de cercetare în cadrul secţiei de istoria şi teoria artei s-a desfăşurat până în 1990 în colaborare cu Institutul de Istoria Artei, în programele de cercetare ale căruia erau incluse contribuţiile membrilor catedrei de Istoria şi Teoria Artei. Voi menţiona câteva dintre studiile realizate în cadrul acestei modalităţi de organizare a activităţii de cercetare:
- 1984-1985: Invenţie şi realizare: schiţă a istoriei problemei în practica şi teoria artei occidentale
- 1986-1987: Subiectul în pictură: aspecte istorice şi actuale ale acestei problematici
- 1988-1989: Implicaţii filosofice şi spirituale în ideile şi operele unor artişti moderni şi contemporani
 [Am publicat secţiuni din aceste studii în reviste de specialitate]
- începând din 1990 m-am concentrat asupra lucrului la teza de doctorat (susţinută pe 25 februarie 1999): Semnificaţia psihanalizei în contextul teoriei europene a artei [conducător ştiinţific: Profesor Dr. Andrei Pleşu].
- 1994: în cadrul bursei acordate de Getty Grant Program, petrecută în parte în Olanda, la Stedelijk Museum din Amsterdam, în parte în muzee şi biblioteci din SUA, am lucrat la proiectul de cercetare “Spiritualul în artă. Aspecte ale emergenţei artei abstracte moderne” 
- 1995-1996: ca bursieră la Collegium Budapest – Institute for Advanced Study, am lucrat la un proiect pe tema “Conceptul de stil şi avatarurile lui”
- 2000 (ianuarie-februarie): invitată a Maison des Sciences de l’Homme din Paris cu un proiect de cercetare pe tema „Expression des passions; expression de soi: du Mécanisme de la Physionomie humaine de G.-B Duchenne à l’expressionnisme abstrait”.
- 2001 (septembrie): bursă de cercetare la Maison Suger din Paris, ca profesor asociat al Institut National d’Histoire de l’Art, cu un proiect pe tema „Un topos albertien et ses avatars : Zeuxis et les vierges de Crotone”
- 2004 (octombrie), 2005 (iunie – iulie): Bursă Mellon, Wissenschaftskolleg zu Berlin-Institute for Advanced Study, unde am propus tema de cercetare „On Series in Contemporary Art”
Lucrez în prezent la definitivarea unei cărți care pornește de la proiectul început
la Wissenschaftskolleg zu Berlin

Coordonarea unor programe de cercetare.

 

Implicarea în programe de cercetare

Coordonez activitatea echipei Universității Naționale de Artă în cadrul consorțiului condus de Universitatea Națională de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu”, în proiectul de trei ani finanțat de CNCSIS,  ARTĂ, COMUNITĂȚI URBANE, MOBILIZARE (ACUM) - Reinserția Socială a proiectului artistic și arhitectural, care a debutat în 2006.
Particip la proiectul Fenomenul Măgura, finanțat de Erste Foundation, Austria, în cadrul programului Patterns. Proiectul a debutat în 2008

Burse şi călătorii de studii

- 1993 (februarie - mai): călătorie de studii în cadrul programului TEMPUS, Bath College of Art, Anglia
- 1994: Bursă Getty, petrecută în parte în Olanda, la Stedelijk Museum din Amsterdam, în parte în muzee şi biblioteci din SUA, lucrând la proiectul de cercetare “Spiritualul în artă. Aspecte ale emergenţei artei abstracte moderne” 
- 1995-1996: Bursieră la Collegium Budapest – Institute for Advanced Studies, cu un proiect pe tema “Conceptul de stil şi avatarurile lui”
- 2000 (ianuarie-februarie): bursă de cercetare la Maison Suger din Paris, ca invitată a Maison des Sciences de l’Homme
- 2001 (septembrie): bursă de cercetare la Maison Suger din Paris, ca profesor asociat al Institut National d’Histoire de l’Art
- 2002 (februarie-martie) : bursă de cercetare la Remarque Institute, NYU, New York
- 2004 (octombrie – decembrie): Bursă Mellon, Wissenschaftskolleg zu Berlin-Institute for Advanced Study


Participări la simpozioane şi conferinţe

 

- 1990, Sofia: participantă la East-East Conference, unde am reprezentat săptămânalul 22, editat de Grupul pentru Dialog Social
- 1992 (26-28 octombrie), Bucureşti: co-organizator şi participant la simpozionul internaţional Artă şi ideologie în Europa Centrală şi de Est după 1945, organizat de Institutul de Istoria Artei din Bucureşti
- 1996 (7-8 februarie), Budapesta: participare la colocviul Kunstrezeption und Kunstkritik. Positionen und Irritationen, organizat deGoethe Institut
- 1996 (1-7 septembrie), Amsterdam: “The History of Art Shaping Art?” – comunicare prezentată la alXXIX-lea Congres Internaţional de Istoria Artei
- 1997 (septembrie), Zagreb: participare la reuniunea Centrelor de Artă Contemporană din Europa Centrală şi de Est
- 1997 (septembrie), Sibiu: participare East-East Conference: Blessings and Blights after the Year of Miracles, organizată de Fundaţia Culturală Română
- 1997 (9-12 decembrie), Cluj: co-organizator şi moderator al simpozionului Structuri şi strategii în dezvoltarea multimedia: On-line şi Off-Line, organizat de Centrul Soros de Artă Contemporană
- 1998 (10-19 septembrie, The Getty Center, Los Angeles: simpozionul Art/History. Objects. Meanings. Judgments
- 1999 (11-13 decembrie), Collegium Budapest: participare la simpozionul Humanities and the National Canon in 19th-20th Century East Central Europe
- 2000 (19-22 octombrie), Varşovia: participare la conferinţa Artes Liberales The Challenge of Liberal Education for the 21st Century
- 2001 (15-17 februarie), Collegium Budapest: participare la conferinţa East Central Europe: from Where to Where, organizată de East Central European Journal în colaborare cu Collegium Budapest şi Central European University
- 2001 (20 septembrie), conferinţă la Institutul German de Istoria Artei, Paris: « Deux modèles de comportement artistique : notes sur l’art contemporain »
- 2002 (22 februarie), conferinţă la Remarque Institute, NYU, New York : “On Canons and their Vicissitudes: a View from Bucharest”
- 2002 (septembrie) Participare la Şcoala de vară internaţională în filosofie şi istoria ideilor «Enseigner l’histoire des idéees comme pratique de la liberte. Modèles d’explication concurrents dans la pensée moderne », organizată de Centrul de cercetări « Fundamente ale modernităţii europene », Universitatea din Bucureşti, Universitatea de Vest « Vasile Goldiş » şi Colegiul Noua Europă, Castelul Macea, Arad, 30 august – 13 septembrie, unde am conferenţiat despre « L’expression des passions dans l’art et la théorie de l’art au XVIIe siècle »
- 2005 (2-6 martie) Participare la Workshop-ul  „Image Science in Progress:
A Counterpoint-approach“ , Wissenschafstkolleg zu Berlin

Premii

- 1983: Premiul Academiei Române pentru contribuţia mea (“Revoluţia ştiinţifică şi tehnică şi repercusiunile ei asupra artei”) la volumul colectiv Estetica, Editura Academiei, Bucureşti, 1983
- 2001: premiul secţiei de critică a Uniunii Artiştilor Plastici pentru cartea Teoria europeană a artei şi psihanaliza, editura Meridiane, Bucureşti 2000

Apartenenţă la asociaţii profesionale şi alte organizaţii; membră în jurii și comitete de selecție

- membră a Secţiei de Critică a Uniunii Artiştilor Plastici (1990–1994: membră a
 Biroului secţiei de critică a Uniunii Artiştilor Plastici)

- din 30 decembrie 1989: membru fondator al Grupului pentru Dialog Social

- 1995–1998: Preşedintă a Consiliului Consultativ al Centrului Soros de Artă
 Contemporană; 1998-2000, membră a Consiliului Consultativ al CSAC

- 1998 - 2005 membră a Colegiului Editorial al revistei East-Central Europe

- 2000 – 2006 membră a Comitetului Executiv al Institutului Român pentru
 Istorie Recentă
- 2000 – 2008 membru supleant al Comitetului Internaţional de Istoria Artei
- din 2000 membră a Asociaţiei Internaţionale a Criticilor de Artă
- din 2004 membră în comitetul științific al revistei Images re-vues, publicație a patru centre de cercetare ale EHESS și CNRS, cu sediul la Institut National d’Histoire de l’Art, Paris:  Centre Louis Gernet, le Groupe d’Anthropologie Historique de l’Occident Médiéval (GAHOM), Centre d’Histoire et Théorie des Arts (CEHTA), Laboratoire d’Anthropologie Sociale (LAS).
- din 2005 membră în Consiliul consultativ al Revue Roumaine d’Histoire de l’Art, publicată de Institutul de Istoria Artei al Academiei Române din București
- în ultimii cca 10 ani am fost consultată cu regularitate de conducerea unor institute de studii avansate în legătură cu selecția unor bursieri în domenii care intră în competența mea; mi s-a cerut avizul pentru astfel de candidaturi din partea Wissenschafstkolleg zu Berlin, Institut für die Wissenschaften vom Menschen, Collegium Budapest. Începând cu 2001 am organizat și supervizat, la solicitarea Institut für die Wissenschaften vom Menschen din Viena, selecția participanților români la școlile de vară organizate anual de acest institut la Cortona (International Summer School in Philosophy and Politics). În 2007 și 2008 am făcut parte din Comisia de selecție pentru Junior Bosch Fellowships a Institut für die Wissenschaften vom Menschen din Viena
- din 2005 membră Consiliului Științific al Collegium Budapest – Institute for Advanced Study; în această calitate particip la selecția bursierilor și proiectelor coordonate de Collegium Budapest
- din 2006 membră a comisiei de experți pentru programul Early Starting Scholars Grants al European Research Council; am făcut parte în sesiunea din 2007din Panel SH4 (Cultures and Cultural Diversity); fac parte din Panel SH5 (Cultures and Cultural Production) pentru sesiunea din 2009
- invitată să fac parte din consiliul consultativ al The Sterling and Francince Clark Art Institute, Williamstown, Massachussets, SUA, în vederea deschiderii programului de burse Mellon către Europa Centrală și de Est. Prima întâlnire va avea loc în aprilie 2009


 

Responsabilități în calitate de Director științific al Colegiului Noua Europă

 

 

 

 

În calitatea mea de Director Ştiinţific al Colegiului Noua Europă - Institut de
 studii avansate din Bucureşti, coordonez, alături de Rectorul și Directorul său științific, toate activitățile care se desfășoară în Colegiu și sub egida sa. Este vorba de programele sale de burse, de activitatea științifică și de întâlnirile săptămânale ale bursierilor, de organizarea evenimentelor științifice (seminarii, întâlniri ale unor grupuri de lucru, conferințe cu invitați străini, mese rotunde, dezbateri, simpozioane și ateliere cu caracter local, regional și internațional.
Dincolo de activitatea curentă a Colegiului, în toate aspectele căreia sunt implicată, am coordonat  în 2000-2004 și 2004-2007 un program iniţiat în 2000 cu sprijinul Getty Grant Program (Programul GE-NEC, I și II). Acest program a vizat încurajarea învățământului şi cercetării în domeniul culturii vizuale, prin susţinerea unor tineri cercetători şi universitari români şi prin invitarea unor specialişti de marcă pentru a conferenţia şi a ţine seminarii la Colegiu. Evenimentele cu invitați străini au fost deschise publicului și multe dintre ele au fost organizate în colaborare cu instituții de învățământ superior și de cercetare din București, în beneficiul studenților lor; în particular, a existat o strânsă colaborare cu Universitatea Națională de Arte din București, în special cu Facultatea de Istoria şi Teoria Artei. O nouă ediție a acestui program, focalizată tematic pe investigarea artei românești după 1945 ar putea începe în 2009.
Mă ocup în prezent de coordonarea Programului NEC-Link al NEC.  

PUBLICAŢII

 

Cărţi

 

Volume a apărute sub îngrijirea mea
(sau în colaborare)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

- Teoria europeană a artei şi psihanaliza, Meridiane, Bucureşti, 2000
- Rememorare şi uitare. Scrieri de istorie a artei,Humanitas, Bucureşti 2005

Ca director ştiinţific al Colegiului Noua Europă am fost organizatorul sau co-organizatorul a numeroase simpozioane ştiinţifice şi am îngrijit publicarea volumelor cu lucrările lor. Voi pomeni câteva dintre ele :
          - Insula: Despre izolare si limite în spaţiul imaginar. Lucrările simpozionului co-organizat de Centrul pentru studiul imaginarului, Universitatea Bucureşti şi Colegiul Noua Europă. Volum coordonat de Lucian Boia, Simona Corlan-Ioan, Anca Oroveanu, editura Cris, Bucureşti 1999
         - Istoria recentă în Europa: obiecte de studiu, surse, metode. Lucrările simpozionului internaţional organizat de Colegiul Noua Europă, Bucureşti, 7-8 aprilie 2000, ed. Cris, Bucureşti, 2002
         - volumele de studii al bursierilor Programului GE-NEC din anii universitari 2000-2001 & 2001-2002 şi 2002-2003 & 2003-2004, ed. Cris, Bucureşti, 2004.
         - The Borders of Europe, Proceedings of the International Symposium
         held at the New Europe College, 23-24 November 2006, volum
         coordonat de Lucian Boia şi Anca Oroveanu, Editura Universităţii
         Bucureşti, 2007

- Spaţiul public şi reinserţia socială a proiectului artistic şi arhitectural, volum coordonat împreună cu A.M. Zahariade şi I.G. Panasiu, Editura universitară „Ion Mincu”, Bucureşti, 2006 [volum publicat în cadrul Proiectului CNCSIS consorțiu nr.1, cod 23, Contract nr. 41/GR/P2/2008, UIAIUM 5b_T4/2008, Artă, comunități urbane, mobilizare (ACUM). Reinserția socială a proiectului artistic și arhitectural.]

- Spaţiul public şi reinserţia socială a proiectului artistic şi arhitectural II, volum coordonat împreună cu A.M. Zahariade, Editura universitară „Ion Mincu”, Bucureşti, 2007 [volum publicat în cadrul Proiectului CNCSIS consorțiu nr.1, cod 23, Contract nr. 41/GR/P2/2008, UIAIUM 5b_T4/2008, Artă, comunități urbane, mobilizare (ACUM). Reinserția socială a proiectului artistic și arhitectural.]


Studii şi articole (listă selectivă)

-“Despre noua critică franceză”, Amfiteatru, aprilie 1969
-“Educaţia estetică în dificultate”, Amfiteatru, septembrie 1970
-“Jaloane într-o discuţie despre artă şi public”, Arta, 3/1970
-“Poetică structurală”, Contemporanul, 19 martie 1971
-“Créativité et éducation”, studiu apărut în antologia Esthétique roumaine contemporaine, CIDSP, Bucureşti, 1972
- Estetica industrială, CIDSP, Bucureşti, vol. I - 1971, vol. II - 1972; culegere de articole şi prezentări de texte privind estetica industrială, la care am colaborat cu 18 articole
- numeroase colaborări (1971 - 1973) la Revista de referate, recenzii şi sinteze, seria Istoria şi Teoria Artei şi Literaturii, editată de Centrul de Informare şi Documentare (CIDSP) până în momentul dispariţiei acestui organism
-“Metoda psihanalitică şi probleme ale interpretării operei de artă – în legătură cu teoriile lui S. Freud”, SCIA, tom 25,1978 (Studii şi cercetări de istoria artei), publicată de Institutul de Istoria Artei din Bucureşti sub egida Academiei Române
-“Probleme ale creaţiei artistice şi interpretării operei de artă din perspectiva gîndirii jungiene”, SCIA, 1980, tom 27
-“Roland Barthes” - studiu introductiv şi antologie de texte, Arta, 12/1980
-“Marshall McLuhan” - studiu şi antologie de texte, Arta, 7/1981
-“Magister Ludi, retor şi mag” – un studiu despre Arcimboldo şi interpretarea picturilor lui de către Roland Barthes în numărul special dedicat lui Roland Barthes, Secolul XX, 8-9-10/1981
-“Spaţiul desenului” – studiu urmat de o antologie de texte privind conceptul tradiţional de desen, Arta, 4/1983
-“Idee şi realizare, concepţie şi concretizare” – un studiu despre unele tendinţe în pictura contemporană, urmat de o antologie de texte de artişti şi critici, Arta, 6/1983
-“Revoluţia ştiinţifică şi tehnică şi repercusiunile ei asupra artei” – studiu publicat în volumul colectiv Estetica, Editura Academiei, Bucureşti 1983, pentru care am primit Premiul Academiei pe 1983
-“Timpul – componentă internă a imaginii picturale” – o analiză a relaţiei dintre timp şi spaţiu de la Renaştere încoace, urmată de o discuţie a unor aspecte contemporane ale acestei relaţii, Arta, 11/1986
-“Un exemplu de gîndire simbolică a formelor vizuale” – studiu despre Freud în numărul special dedicat Vienei la începutul secolului, Arta, 7/1987
-“Dada-Zurich” – studiu despre mişcarea dadaistă şi contribuţiile la dadaism ale unor artişti de origine română (Tristan Tzara, Marcel Janco) în numărul special despre Elveţia, Secolul XX, 307-309/1986, retipărit în versiune franceză în Cahiers Roumains d’Etudes Litteraires, 1-2/1992
-“C.G. Jung, un itinerar” – eseu introductive urmat de o selecţie de texte de C.G. Jung în numărul special despre Jung, Secolul XX, 310-312/1986. Aceasta a fost prima selecţie de texte de Jung publicată în România
-“Rememorare şi uitare” – studiu despre postmodernism în artele vizuale în numărul special dedicat postmodernismului, Arta, 2/1989
-“Imaginea fotografică (1839-1989)” I – studiu în două părţi însoţit de o antologie de texte, cu ocazia celei de a 150-a aniversări a invenţiei fotografiei, Arta, 10/1989
-“Imaginea fotografică” II – în numărul special “Natural şi Artificial”, Arta, 3/1990
-“Spiritualul în artă şi geneza artei abstracte” – studiu care ia drept punct de pornire expoziţia The Spiritual in Art 1890-1985 la Los Angeles County Museum of Art şi catalogul acesteia, Arta 6-7-8-/1990
-“Ambiguităţi” – eseul discută unele dintre implicaţiile teoretice ale unor termeni ca “ugly art”, “bad art”, “good art” şi ale practicilor artistice care le corespund, Arta, 1/1991
-“Gândirea jungiană şi criza conceptelor tradiţionale ale artei europene”– o discuţie a modelului jungian al creaţiei artistice în contextul practicilor artistice contemporane, Arta, 4/1991
-“Artistul ca inventator” – eseu despre sculptorul Paul Neagu, cu ocazia expoziţiei desenelor sale, itinerată în mai multe muzee din România, Revue Roumaine d’Histoire de l’Art, serie Beaux-Arts, tome XXVIII/1991, publicat şi în catalogul expoziţiei lui Paul Neagu la Bucureşti, 1991
-“Paul Neagu” - un comentariu la expoziţia desenelor artistului la Bucureşti, Arta, 6/1991
-“Cele două modele” – studiul discută coexistenţa unor modele conflictuale ale artei şi practicii ei în contemporaneitate, Arta, 2/1993
- contribuţii la numărul special al revistei Arta dedicat expoziţiei Ex Oriente Lux şi interviu în catalogul expoziţiei Ex Oriente Lux, noiembrie 1993
-“The History of Art Shaping Art?” – in Wessel Reinink, Jeroen Stumpel, eds., Memory & Oblivion. Proceeings of the XXIXth International Congress of the History of Art held in Amsterdam, 1-7 September 1995, Kluwer Academic Publishers, Dordrecht, 1999
-“Convenţie şi naturaleţe. Note despre Horia Bernea”, Dilema, 4-10 aprilie, 1997 ; versiunea engleză a acestui studiu a fost publicată în numărul special al revistei Plural, 2/1999, Fundaţia Culturală Română, Bucureşti, număr îngrijit de Erwin Kessler şi Augustin Ioan, cu titlul “Convention and Naturalness: Notes on Horia Bernea”
-“Interviu cu Horia Bernea”, Artelier, Revistă de artă contemporană, 1/decembrie 1997; interviul a fost republicat în versiune engleză în numărul special al revistei Plural, 2/1999, Fundaţia Culturală Română, Bucureşti, număr îngrijit de Erwin Kessler şi Augustin Ioan
-“Pledoarie pentru o cultură a catalogului” - comentariu la expoziţia şi catalogul Experiment în arta românească după 1960, Vineri, supliment cultural al săptămânalului Dilema, 7 mai 1998
-“Orlan”, Artelier, 4/1999
-“Emotional Architecture”, în catalogul expoziţiei lui Calin Dan, Muzeul Naţional de Artă Contemporană-Bucureşti/Kalinderu MediaLab, 2003
-“’Singura artă vizuală în întregime vie’”, număr special Filmul. Astăzi, al revistei Idea Artă+Societate, 17/2004
- Studiu introductiv la Erwin Panofsky, Perspectiva ca formă simbolică [în curs de apariție la editura Humanitas, București]

Traduceri

- Nicolai Berdiaev, Sensul creaţiei, Humanitas, Bucureşti, 1992.

- Victor Ieronim Stoichiță, Experiența vizionară în pictura spaniolă a secolului de aur [împreună cu Ruxandra Demetrescu; în curs de apariție la editura Humanitas, București]

(precum şi un număr important de traduceri de texte de mai mici dimensiuni – eseuri, capitole ale unor cărţi, antologii de texte – în reviste şi săptămânale culturale (Arta, Secolul XX, 22).

 

A se vedea în acest sens lista conferințelor cu invitați străini și a evenimentelor internaționale organizate, coorganizate și găzduite de NEC în intervalul 2005-8. Am contribuit în mod nemijlocit la organizarea și desfășurarea largii majorități a acestor evenimente.

Fiind vorba de volume editate sub egida Colegiului Noua Europă (NEC), calitatea mea de coordonator nu este întotdeauna explicit menţionată. Ea este implicită, având în vedere funcţia mea de director ştiinţific.